第六章 服裝面料藝術再造的實現方法（課件）-《服裝面料藝術再造（第3版）》同步教學（紡織出版社）

第六章服裝面料藝術再造的實現方法課題內容：1.服裝面料的二次印染處理2.服裝面料結構的再造設計3.服裝面料添加裝飾性附著物設計4.服裝面料的多元組合設計5.服裝面料藝術再造的風格分類6.服裝面料藝術再造產業化實施方法課題時間：10課時訓練目的：通過正確全面地認識服裝面料藝術再造的實現方法，結合設計靈感的靈活運用，提高學生對服裝面料藝術再造的設計動手能力，體驗使設想物化的過程以及各個實現方法的不同與效果。教學要求：1.使學生充分掌握服裝面料藝術再造的實現方法2.使學生準確認識服裝面料藝術再造的實現方法與服裝設計的關系課前準備：閱讀相關服裝設計與服裝材料等方面的書籍第一節服裝面料的二次印染處理一、印花二、手繪三宅一生（Issey

Miyake）2016年作品用印花的方法可以比較直接和方便地進行服裝面料藝術再造。通常有直接印花、防染印花兩大類。直接印花：指運用輥筒、圓網和絲網版等設備，將印花色漿或涂料直接印在白色或淺色的面料上。防染印花：防染印花，是在染色過程中，通過防染手段顯花的一種表現方式。常見的有藍印花布、蠟染、扎染和夾染。拔染印花：拔染印花，是在染好的面料上涂繪拔染劑，涂繪之處的染色會退掉，顯出面料基本色，有時還可以在拔后再進行點染，從而形成精細的藝術效果。轉移印花：轉移印花，是先將染料印制在紙面上，制成有圖案的轉印紙，再將印花放在服裝需要裝飾的部位，經高溫和壓力作用，將印花圖案轉印在面料上。數碼印花：數碼印染是印染技術和電腦技術的完美結合，它可進行2萬種顏色的高精密圖案印制，大大縮短了從設計到生產的時間。一、印花（教材P098-P101）手繪在古代稱為“畫花”，即用筆或者其他工具，將顏料或染料直接繪制于織物上的工藝。最大特點：不受花型、套色等工藝的限制。常用染料：包括印花色漿、染料色水以及各種涂料、油漆等無腐蝕性、不溶于水的顏料。常用工具：各種軟硬畫筆、排刷、噴筆、刮刀等。二、手繪（教材P101）第二節服裝面料結構的再造設計一、服裝面料結構的整體再造——變形設計二、服裝面料結構的局部再造——破壞性設計三宅一生（Issey

Miyake）2016年作品一、服裝面料結構的整體再造——變形設計（教材P102-P103）服裝面料表面結構的整體再造也稱面料變形設計，它是通過改變面料原來的形態特性，但不破壞面料的基本內在結構而獲得，在外觀上給人以有別“原型”的藝術感受。常用的方法有打褶（圖6-4）、折疊、抽縱、扎結、扎皺、堆飾（浮雕）、絎縫（圖6-5）、表面加皺（圖6-6）、燙壓、加皺再染、加皺再印等。圖6-5絎縫圖6-6表面加皺圖6-4打褶圖片來源于江蘇華藝時裝集團有限公司二、服裝面料結構的局部再造——破壞性設計（教材P103-P104）面料結構的局部再造又稱面料結構的破壞性設計，它主要是通過剪切（圖6-9）、撕扯、磨刮、鏤空（圖6-10）、抽紗（圖6-11）、燒花、爛花、褪色、磨毛、水洗等加工方法，改變面料的結構特征，使原來的面料產生不完整性和不同程度的立體感。面料的破壞性設計相比面料的變形設計而言，在面料選擇上有更加嚴格的要求。以剪切手法來說，一般選擇剪切后不易松散的面料，如皮革、呢料。對于纖維組織結構疏松的面料應盡量避免采用這種方法，如果采用，在邊緣一定要對其進行防脫散的處理。二、服裝面料結構的局部再造——破壞性設計圖6-9剪切、拉毛圖6-10鏤空圖6-11抽紗圖片來源于江蘇華藝時裝集團有限公司第三節服裝面料結構的再造設計一、補花和貼花二、刺繡華倫天奴（Valentino）2015年作品一、補花和貼花（教材P104-P105）在現有面料的表面可添加相同或不同的質料，從而改變面料原有的外觀。常見的附加裝飾的手法有貼、繡、粘、掛、吊等。例如，采用亮片、珠飾、燙鉆、花邊、絲帶的附加手法，以及別致的刺繡、嵌花、補花、貼花、造花、立體花邊、緝明線等裝飾方法。補花、貼花是將一定面積的材料剪成形象圖案附著在衣物上。補花是用縫綴來固定，貼花則是以特殊的黏合劑粘貼固定。補花、貼花適合于表現面積稍大、較為整體的簡潔形象，而且應盡量在用料的色彩、質感肌理、裝飾紋樣上與衣物形成對比，在其邊緣還可作切齊或拉毛處理。刺繡的加工工藝可分彩繡（圖6-19）、包梗繡、雕繡、貼布繡、絲帶繡、釘線繡、抽紗繡等。彩繡：彩繡又分平繡、條紋繡、點繡、編繡、網繡等。包梗繡：包梗繡是將較粗的線作芯或用棉花墊底，使花紋隆起，然后用鎖邊繡或纏針將芯線纏繞包繡在里面。包梗繡可以用來表現一種連續不斷的線性圖案，立體感強，適宜于繡制塊面較小的花紋與狹瓣花卉。雕繡：又稱鏤空繡，它是按花紋修剪出孔洞，并在剪出的孔洞里以不同方法繡出多種圖案組合，使實地花與鏤空花虛實相襯。貼布繡：也稱補花繡，是將其他面料剪貼、繡縫在繡面上，還可在貼花布與繡面之間襯墊棉花等物，使之具有立體感，蘇繡中的貼綾繡屬于這種，這種工藝在童裝中運用很廣。二、刺繡（教材P106-P107）釘線繡：又稱盤梗繡或貼線繡，如圖6-20所示，是將絲帶、線繩按一定圖案釘繡在面料上，中國傳統的盤金繡與此相似。釘珠繡：釘珠繡是以空心珠子、珠管、人造寶石、閃光珠片等為材料，繡綴在面料上，一般應用于晚禮服、舞臺表演服和高級時裝。絲帶繡：又稱飾帶繡，是以絲帶為繡線直接在面料上進行刺繡，如圖6-21所示。二、刺繡二、刺繡圖6-19苗繡中的彩繡圖6-20釘線繡圖6-21絲帶繡圖片來源于江蘇華藝時裝集團有限公司第四節服裝面料的多元組合設計一、拼接二、疊加維果羅夫（Viktor&Rolf）2017年作品一、拼接（教材P107-P108）服裝面料的多元組合是指將兩種或兩種以上的面料相組合進行面料藝術效果再造。此方法能最大限度地利用面料，最能發揮設計者的創造力。服裝面料的多元組合設計方法的前身是古代的拼湊技術，例如，興于中國明代的水田衣就屬于這種設計。現代設計中較為流行的“解構”方法是其典型代表，例如通過利用同一面料的正反倒順所含有的不同肌理和光澤進行拼接，或將不同色彩、不同質感的大小不同的面料進行巧妙拼綴，使面料之間形成拼、縫、疊、透、罩等多種關系，從而展現出新的藝術效果。一、拼接拼接方法舉例：以人體結構或服裝結構為參照，進行各種形式的分割處理，強調結構特有的形式美感。將毛、絨面料的正反向交錯排列后進行拼接，或將面料圖案裁剪開再進行拼接。將若干單獨形象或不同色彩的面料按一定的設計構思拼接。除了隨意自由的拼接外，也有的按方向進行拼接，形成明顯的秩序感。渡邊淳彌（JunyaWatanabe）2019年作品二、疊加（教材P108-P110）

在多元組合設計中，除了拼接方法外，面料與面料之間的疊加方法也能實現服裝面料藝術再造。著名服裝設計師瓦倫蒂諾（ValentinoGaravani）首先開創了將性質完全不同的面料組合在一起的先河。他曾將有光面料和無光面料拼接在同一造型上，其藝術效果在服裝界引起了轟動，而后性質不同的面料的組合方法風靡全球，產生了不少優秀作品，如右圖所示。對同色不同質的面料進行編織組合，形成豐富的視覺效果第五節服裝面料藝術再造的風格分類一、休閑風格二、民族風格三、田園風格四、優雅風格五、前衛風格六、未來風格云惟俊（RobertWun）2020年作品一、休閑風格（教材P110-P111）

休閑風格呈現的是隨意、輕松、自然、舒適的視覺效果，面料材質多為棉、麻、針織等天然材質，面料色彩以含蓄單純的低純度色為主，多采用大面積純色與少量綴色的組合，給人以親切、輕松、活潑的感受。面料裝飾注重和諧感與層次感，能夠增添休閑與輕松的情趣。克利斯汀·迪奧（ChristianDior）2018年作品二、民族風格（教材P111）

民族風格借鑒了世界各民族的藝術元素，如色彩、圖案、裝飾等精神和理念，并用新的面料與色彩表現較強的地域感與裝飾感，具有復古氣息。如婉約含蓄的東方風格，粗獷奔放的美國西部風格，自然活潑的蘇格蘭風格等。民族風格較注重面料色彩與圖案的塑造。郭培（GuoPei）2020年作品三、田園風格（教材P112）

田園風格崇尚自然，追求一種原始的、純樸的自然美。不表現面料強光重彩的華美，而是推崇返璞歸真自然樸素。設計師們從大自然中汲取靈感——植物、花卉、森林、海灘等自然景觀成為明快清新、具有鄉土風味的面料裝飾，為人們帶來休閑浪漫的心理感受。奧斯卡·德拉倫塔（OscardelaRenta）2022年作品四、優雅風格（教材P112）

優雅風格是指造型簡練、大方，色彩單純、沉靜，能給人以高貴、成熟、高雅感受的服裝及其面料藝術作品，常用于一些高級時裝、禮服的風格定位。優雅風格的服裝面料一般比較柔軟、懸垂性強且具有較好的光澤度，以塑造弧線造型或裝飾，突出女性成熟優雅的氣質。克利斯汀·迪奧（ChristianDior）2011年作品五、前衛風格（教材P113）

前衛風格是指獨特、夸張、另類、新奇、怪誕的面料藝術再造，常塑造出帶有特殊肌理效果的面料形式，有時會選用非常規面料以突出新奇感。面料塑造形式復雜、變化多樣，局部造型夸張，或采用多種面料混搭，產生強烈的對比效果。云惟俊（RobertWun）2020年作品六、未來風格（教材P113）

未來主義風格的特點是反傳統，但又不似前衛風格的燥熱感。色彩單純統一，多以銀、白兩色為主調，面料以涂層、透明塑料、金屬、閃光和亮感為主，富有純凈感，以叛逆大膽的設計頌揚運動、速度、力量和科技的日新月異，使人們在驚異之余體會設計師寧靜和淡泊的心境。夏帕瑞麗（Schiaparelli）2021秋冬秀場作品第六節服裝面料藝術再造產業化實施方法一、服裝面料的二次印染處理二、服裝面料結構的變形設計三、服裝面料結構的破壞性設計四、服裝面料添加裝飾性附著物設計約翰·加利亞諾（JohnGalliano）2016年作品一、服裝面料的二次印染處理（教材P114-P119）面料的印花工藝奠定著服裝整體視覺感受的基調，目前企業中常見有印花工藝，如臺板印花、數碼印花、壓燙印花。臺板印花：臺板印花有油墨印、水膠漿印、四分色印花、特種漿料印四種工藝。傳統的手工臺板印花是由人工手工貼臺板、刮色完成，效率較低，目前企業多采用自動印花機來取代原有手工。自動印花機分為衣片印花和成衣印花機型，企業多用橢圓形和八爪魚型的自動印花機，具有紅外線對位效率高，控濕控壓，多色同步、次品率低等優點。一、服裝面料的二次印染處理油墨印花水膠印花膠漿印花四色分印圖片來源于江蘇華藝時裝集團有限公司一、服裝面料的二次印染處理數碼印花：數碼印花主要有數碼熱轉印和數碼直噴印，全滌面料主要用數碼轉印，成本較低。天然纖維只能采用數碼直噴來完成印花工藝，為了實現更多材質的數碼印花，也可采取先印打底漿料，再進行直噴圖案的方式來完成。數碼熱轉印數碼直噴及在服裝中的運用圖片來源于江蘇華藝時裝集團有限公司一、服裝面料的二次印染處理壓燙印花：壓燙印花有燙畫、壓膠、金銀箔燙畫等工藝，通過先做印花膜紙然后再背膠熱壓進行印花成型，根據材質的不同及工藝手法的不同可以做成很多不同的視覺效果。燙畫服裝中的壓膠應用金銀箔燙畫圖片來源于江蘇華藝時裝集團有限公司二、服裝面料結構的變形設計（教材P119-P121）

褶皺是面料再造和服裝造型設計的重要手段，在當代流行文化、藝術思潮以及現代科技的推動下，褶皺工藝不斷的推陳出新，在工藝上突破了傳統單一的工藝手法，在生產上逐步實現了產業化和批量化的制作。褶皺工藝的形式有排褶、工字褶、波浪褶、牙簽褶、太陽褶、人字褶、鉆石褶等，可以形成不同形式的立體表面肌理效果。褶的工藝有紙膜、機器褶、收縮、抓皺、手工褶、復合褶等。在制作過程中，機器溫度的控制、工藝的疊加、經緯度的對點都是工藝制作中尤為注意的技術核心。二、服裝面料結構的變形設計復合褶機器褶圖片來源于江蘇華藝時裝集團有限公司三、服裝面料結構的破壞性設計（教材P122-P123）

面料破壞性設計是指對面料本身或者面料表面纖維進行破壞性處理的工藝技術。隨著激光雕刻技術的興起和成熟，新的技術和材料的碰撞從而使得面料更具特色，常見的創意面料破壞性設計有鴿眼繡、激光雕刻與刺繡結合、機器沖孔、激光鏤空、激光鐳射、沖孔和水洗做舊工藝組合等。激光雕刻：激光雕刻是基于數控技術，以激光為工具，按照電腦設計的數碼圖形信