2022-2023學年山東省濟寧市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)

2022-2023學年山東省濟寧市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.首先將美學與藝術學區別開來，被稱為“藝術學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

2.《等待戈多》、《禿頭歌女》是______戲劇的代表作品。()A.A.表現主義B.存在主義C.象征主義D.荒誕派

3.我國最早的一部詩歌總集是（）。A.《九歌》B.《離騷》C.《詩經》D.《莊子》

4.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內容來看屬于

A.史詩劇B.童話劇C.社會問題劇D.宗教劇

5.提出“風格即人格”的法國文學理論家是()

A.莫里哀B.布封C.福樓拜D.丹納

6.我國占代美學理論著作《藝概》的作者是______。

A.王國維B.葉燮C.李漁D.劉熙載

7.中國園林分為兩大派系，即__________。（）

A.北方園林與南方園林B.東方園林與西方園林C.人工園林與自然園林D.古代園林與現代園林

8.電影《后窗》、《奪魂索》、《鳥》的導演希區柯克是______人。()

A.美國B.蘇聯C.意大利D.法國

9.《典論·論文》是（）的著名藝術批評理論著作。A.A.鐘嶸B.曹丕C.孔子D.司空圖

10.《灰姑娘》是德國著名童話作家______的作品。()

A.安徒生B.夏爾·貝洛C.魯迅D.格林兄弟

11.“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”描寫了在審美過程中的()

A.情感B.意境C.思想D.心境

12.對當代科學產生很大影響的科幻小說家是______。A.A.卡夫卡B.薩特C.哈代D.儒勒·凡爾納

13.在藝術創作中，藝術家思想傾向、審美觀念、創作手法相近或相似，從而形成（）A.A.藝術思潮B.藝術意蘊C.藝術流派D.藝術風格

14.中國最早的詩歌總集《詩經》編成于()

A.商代B.春秋時代C.西漢D.東漢

15.索福克勒斯的代表作《俄狄浦斯王》取材于()

A.原始壁畫B.希臘神話C.社會生活D.雕塑

16.康德最著名的藝術學論著是______。()

A.《美學》B.《判斷力批判》C.《漢堡劇評》D.《孔拉奧》

17.提出了“風格即人”的法國思想家是()

A.伏爾泰B.盧梭C.布封D.雨果

18.從表現手法和形式來區分，雕塑主要分為圓雕、透雕和()

A.渾雕B.浮雕C.石雕D.玉雕

19.天賦超常，性格豪邁，嗜酒如命，號稱“飲中詩仙”的是（）。

A.杜甫B.白居易C.蘇軾D.李白

20.《蒙娜·麗莎》是意大利文藝復興時期__________的作品。（）

A.達·芬奇B.羅丹C.丹納D.但丁

21.孟子的“知人論世”學說屬于()

A.文本批評B.接受批評C.心理學批評D.社會歷史批評

22.表面上看似是藝術活動的終點，潛在意義上是藝術活動在觀念與動機的起點的是()

A.藝術鑒賞B.藝術傳播C.藝術接受D.藝術批評

23.電影藝術誕生于_____。

A.1921年

B.1895年

C.1905年

D.1915年

24.楷書最早產生于_____。

A.漢代B.魏晉C.唐代D.宋代

25.蘇、黃、米、蔡“四大家”是我國（）代的著名書法家。A.漢B.晉C.唐D.宋

26.易卜生表現資產階級男權社會法治的制約下，婦女覺醒的作品是（）。A.《凱蒂琳》B.《社會支柱》C.《玩偶之家》D.《群鬼》

27.“吳帶當風”是指______的繪畫風格。

A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮

28.《禿頭歌女》是___________戲劇的代表性劇作之一。（）

A.荒誕派B.意識流C.現實主義D.浪漫主義

29.《霓裳羽衣舞》是哪一時期的樂曲（）。

A.秦B.唐C.宋D.清

30.喜劇《欽差大臣》的作者是______。

A.雨果B.莫里哀C.博馬舍D.果戈理

二、填空題(30題)31.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

32.藝術語言是一種比喻的說法，指的是藝術作品的__________，在藝術作品中起到類似語言的表情達意作用。

33.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術。

34."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

35.從表現手法和形式來區分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

36.聯想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯想等。

37.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

38.__________批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態。

39.藝術創造的過程為_____、_____和_____三步。

40.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

41.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

42.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

43.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

44.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

45.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

46.知覺的基本特征表現為整體性、___________、理解性和___________等。

47.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

48.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

49.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

50.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

51.雕塑分為_____雕和_____雕。

52.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

53.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

54.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

55.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

56.王獻之是我國_____時期的大書法家。

57.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

58.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

59.形象思維具有___________、___________、___________和創造性等特點。

60.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

三、簡答題(10題)61.簡述什么是藝術創造主體。

62.簡述繪畫藝術的基本特征。

63.簡述藝術發展中繼承與創新的關系。

64.簡述藝術與道德的關系。

65.簡述藝術活動的繼承與創新。

66.簡述藝術作品中表現和再現的關系。

67.簡要介紹藝術作品的內容和形式。

68.簡述審美理解在藝術創作中的作用。

69.簡述美育及它與藝術教育的關系和主要任務。

70.簡述三種以上關于藝術起源的重要學說。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.簡述工藝藝術的基本特征。

73.建筑賞析：《帕提農神廟》

74.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

75.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

76.藝術傳播有哪些要素?

77.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

78.舉例說明綜合藝術的種類。

五、論述題(10題)79.結合具體作品，論述藝術創作中的心理要素。

80.結合具體作品，論述藝術典型。

81.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

82.結合實際論述藝術批評科學性與藝術性統一的特征。

83.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術活動中的什么現象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也；趣在法外者，化機也。——板橋題畫

84.為什么說藝術是一種特殊的意識形態?

85.說明表情藝術的種類及其基本特征。

86.論述藝術與宗教的差異與聯系，以及藝術與宗教之間的相互影響。

87.試述語言藝術的種類及基本特征。

88.試論述典型和意境并加以比較。

六、(0題)89.雕像《擲鐵餅者》的作者是()

A.米隆B.米開朗基羅C.羅丹D.菲迪亞斯

參考答案

1.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術學區分開來，也因此被后世稱為“藝術學之父”。

2.D

3.C《詩經》是我國最早的一部詩歌總集，又稱為《詩》和《詩三百》，它收集了自西周初年至春秋時期大約五百多年的三百零五篇詩歌。內容上分為風、雅、頌三部分。

4.C

5.B

6.A

7.A

8.A

9.B

10.D

11.A情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種反應。是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節，是推動藝術創作、思維進展的內驅力。

12.D

13.C

14.B

15.B希臘三大悲劇詩人所創作的悲劇，大多取材于希臘神話。如埃斯庫羅斯的《普羅米修斯》，索福克勒斯的《俄狄浦斯王》，歐里庇德斯的《美狄亞》。

16.B

17.C

18.B按表現手法和形式來區分，雕塑一般又可分為圓雕、浮雕和透雕三類。圓雕，又稱“渾雕”;浮雕，又稱“凸雕”;透雕，則介乎圓雕和浮雕之間。

19.D唐代大詩人李白，性格豪邁，才氣極高，文風不拘一格、灑脫飄逸，是我國歷史上最偉大的浪漫主義詩人，有“飲中詩仙”之稱。

20.A

21.D社會歷史批評立足于客體世界來評價藝術，強調藝術作品必然自覺不自覺地打上社會歷史的印記。

22.C藝術接受在表面上看似足藝術活動的終點，潛在意義上是藝術活動在觀念與動機的起點。

23.B

24.A

25.D

26.C三幕話劇《玩偶之家》是易卜生的代表作，主要寫主人公娜拉從愛護丈夫、信賴丈夫到與丈夫決裂，最后離家出走，擺脫玩偶地位的自我覺醒過程。

27.A

28.A

29.B《霓裳羽衣舞》也稱《霓裳羽衣曲》，原名《婆羅門》，是一首唐代樂曲。

30.D

31.雕塑

32.物質表現手段

33.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

34.蘇軾王維

35.圓雕浮雕

36.接近聯想類似聯想對比聯想

37.程式化虛擬性

38.社會歷史

39.藝術體驗藝術構思藝術傳達

40.藝術派別

41.間接性廣闊性想像性

42.文體期待意象期待意蘊期待

43.間接性廣闊性情感性

44.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

45.皇家私家

46.選擇性恒常性

47.科學畫面聲音

48.審美理想審美情趣

49.時間藝術空間藝術時空藝術

50.人體動作表情構圖造型

51.圓浮

52.胸中之竹手中之竹

53.馬爾克斯《百年孤獨》

54.敦煌云岡龍門

55.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

56.東晉

57.賦比興

58.文體期待意象期待意蘊期待

59.具象性情感性整體性

60.風格即人

61.藝術創造主體即藝術家是人類審美活動的體驗者和實踐者也是審美精神產品的創作者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能與技巧具有良好的修美和突出的審美能力而且具有獨立的人格和豐富的情感。藝術創造主體即藝術家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產品的創作者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能與技巧，具有良好的修美和突出的審美能力，而且具有獨立的人格和豐富的情感。

62.(1)繪畫是一門使用一定的物質材料，運用線條、色彩和塊面等語音，通過構圖、造型和設色等手段，在二度空間(平面)里創造出靜態的視覺形象或情境的藝術。繪畫在造型藝術中處于基礎地位。(2)繪畫藝術的基本特征是：①形式的變幻；②瞬間的凝固；③豐富的意味。

63.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展具有其內在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納還在于對藝術的形式、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展具有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，還在于對藝術的形式、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

64.道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規范的總和。道德與藝術的聯系非常緊密。一方面，一定社會的倫理道德總要通過藝術的內容和精神得以體現；另一方面，藝術以審美的方式對道德觀念進行思考并加以表現，從而影響人們的道德觀念。

65.①繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代藝術的基礎上得以發展。②藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。③藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創新，就要堅持有批判的繼承的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術的需求。

66.(1)再現是指在藝術創造中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。表現是指在藝術創造中重在表達主體的情感和理想．以及對客體世界的思考和評判。(2)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；在側重表現的藝術作品中，也不會沒有再現的因素，其間只是存在比重的差別。因為，再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

67.(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。在具體的藝術作品中，藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構;其外部表現形態呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創造中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則;但同時，形式又呈現相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且由于形式的變幻，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。

68.(1)審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的領悟式的理解。(3)審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想像和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的領悟式的理解。(3)審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想像和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

69.(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人全面和諧的發展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。

(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術的基本知識，提高人的藝術修養；健全審美心理結構，充分發揮人的想象力和創造力；陶冶人的情操，培養完美的人格。

70.(1)模仿說。這是一種最古老的藝術起源理論認為藝術起源于人類對自然或現實生活的模仿柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為藝術起源于人類具有的游戲本能人類具有過剩的精力可以運用于沒功利性的活動中體現為自由的游戲。(3)表現說。克羅齊、柯林伍德等人認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。(1)模仿說。這是一種最古老的藝術起源理論,認為藝術起源于人類對自然或現實生活的模仿,柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為,藝術起源于人類具有的游戲本能,人類具有過剩的精力,可以運用于沒功利性的活動中,體現為自由的游戲。(3)表現說。克羅齊、柯林伍德等人認為,藝術起源于人類情感表現和交流的需要。

71.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

74.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

75.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

76.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

78.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.①審美感知感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發揮作用的。②審美想象審美想象是在記憶表象的基礎上經過有目的的組織和改造創造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創作活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創造性想象藝術家的創作活動主要依靠創造性想象。審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系聯想往往能激發藝術家的想象。想象與聯想可以相互交叉與融合。③審美情感情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。審美情感在創作活動中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節它是推動藝術創作思維進展的內驅力。與人的日常情感相比創作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩是多層次、多方面的。同時具有很強的個性色彩。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。①審美感知感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發揮作用的。②審美想象審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創作活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創造性想象，藝術家的創作活動主要依靠創造性想象。審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系，聯想往往能激發藝術家的想象。想象與聯想可以相互交叉與融合。③審美情感情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。審美情感在創作活動中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節，它是推動藝術創作思維進展的內驅力。與人的日常情感相比，創作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩，是多層次、多方面的。同時，具有很強的個性色彩。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

80.(1)典型是指藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環境等。(2)典型是優秀藝術作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創造藝術典型，要求在鮮明生動的個性中體現出廣泛普遍的共性，對社會現實關系的真實描寫是藝術典型塑造的起點，要真實地再現典型環境中的典型人物，典型直接或間接地體現著藝術家的審美理想。(3)魯迅筆下的阿Q是中國現代文學史上最為成功的典型形象之一。他是中國南方農村無數破產農民中的一個，性格非常矛盾，盲目自大卻又自輕自賤，蠻橫霸道卻又懦弱膽小，渴望革新卻又狹隘守舊。魯迅用許多情節塑造出了這一個活靈活現的獨特個體。阿Q這種心理超越了阿Q個人，成為整個民族心理的象征，即所謂的“精神勝利法”，是人們不斷欺騙自己來獲得虛幻滿足，從而忍受壓迫的奴隸心理。不僅阿Q是這樣，他身邊的人無論是貧民還是地主也都如此，組成了一個完整真實的形象體系。故事發生在清末一個封閉落后的農村，這一時代和地點也非常典型。一方面，它是具體的一個村落和一段時間，生活著一群麻木愚昧的村民;另一方面，它又是中國社會封閉落后的縮影，代表了大多數未曾覺悟的國民。典型環境與阿Q這一典型形象髙度概括了辛亥革命前后的中國社會狀況和中國的國民性，對我們了解特定的歷史時期和反思中國傳統文化的弊病有極大的幫助。

81.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

82.藝術批評具有二重性的特點，即科學性與藝術性的統一。

(1)藝術批評具有科學性。藝術批評家需要在藝術鑒賞的基礎上，運用一定的哲學、美學和藝術學理論，對藝術作品和藝術進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統性的知識。由于藝術批評是一種偏重于理性分析的科學活動，它同藝術鑒賞既有聯系，又有區別。一般來講，藝術鑒賞偏重于感性，藝術批評則偏重于理性；藝術鑒賞更多帶有個人主觀性的特點，藝術批評則需要符合客觀規律性。因此，“鑒賞可以不含有批評的意味，但批評卻必然是經歷過鑒賞這個階段。一個藝術愛好者，絕不應該止于鑒賞，應該做進一步的批評，因為只有批評，才能認識藝術的真面目，才能對于藝術有正確的批評。”藝術批評的這種科學性特點，使得它必然要從社會科學和自然科學的各學科中吸取觀點、理論和方法，呈現出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀以來，隨著現代科學的不斷發展，藝術批評從心理學、語言學、社會學、文化人類學、民俗學等許多學科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學派、社會批評、語義學派、結構主義、現象學批評、分解主義、闡釋學等等。形形色色的批評方法與流派，使藝術批評成為一門獨立的學科。

(2)藝術批評又應當具有藝術性。藝術批評作為一門特殊的科學，與其他的科學不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術的感受。藝術批評必須以藝術鑒賞中的具體感受為出發點，因而優秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強烈的情感體驗，才能真正認識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術批評文章也應當具有藝術的感染力，才能真正打動讀者，說服讀者，真正發揮批評的作用。從某種意義上講，藝術批評是一門科學，也是一種文藝體裁。優秀的藝術批評文章不僅應當邏輯清晰、論證嚴謹，而且應當文字優美、生動感人，給人們一種特殊的美感享受。事實上，不少優秀的藝術批評文章，本身就是一篇優秀的散文，如西晉陸機的《文賦》就是一篇用賦體形式寫成的文論，其中的“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”等名句，流傳千古，至今不衰。魯迅為柔石、殷夫的作品所寫的序文，都是具有強烈藝術感染力的優秀散文，給人以美的感受。

藝術批評的二重性特點，決定了藝術批評既帶有強烈的個人色彩，又具有客觀的共同標準。因此，藝術批評的標準應當是思想性和藝術性的完美統一。思想性是指藝術作品具有的思想意義和所達到的思想水平，它是藝術作品內在的靈魂。藝術性是指藝術作品在藝術構思、藝術語言、藝術表現手法等方面所達到的水平，特別是從整體上達到完美的藝術境界，具有獨創的藝術風格。當然，凡是優秀的藝術作品，總是達到了思想與藝術、內容與形式的完美統一，藝術批評也應當從這種統一的角度去評價藝術作品。

藝術批評作為藝術鑒賞的深化和發展，在藝術生產中發揮著重要的作用。

83.這段話形象地描述了藝術創作的過程。(1)藝術體驗。是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三個部分：①材料的儲備和審美經驗的積累。②審美發現和審美領悟的發生。③創造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思。是指藝術創作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象，是藝術創作者在構思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術表現方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術形象或情境。(3)藝術表現是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己的藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。鄭板橋畫竹的經歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動于竹子的疏枝密葉之間，這種獨特的審美體驗使畫家產生了創作沖動，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構思中出現了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”。“胸中之竹”是經過加工得到的審美意象，不同于真實的“眼中之竹”。在創作“手中之竹”時，藝術內涵得到深化，因此又不同于構思階段的“胸中之竹”。

84.(1)從社會本質上說，藝術是一種社會意識形態。藝術不屬于物質的社會關系，而是一種社會意識形態；藝術不屬于社會的經濟基礎而屬于上層建筑，是建立在一定的經濟基礎上的龐大的上層建筑的一個部門。

(2)藝術不同于其他意識形態的基本特征，是它以具體的形象反映客觀世界，而不是象其他意識形態那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術的本質在于它是一種具有內在意蘊的感情世界、意象世界，藝術的本體是意象。

(3)藝術作為一種特殊的社會意識形態的特征，還表現在與經濟基礎之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態，是人類審美情趣、審美價值觀念和精神追求的體現，是一種遠離物質經濟基礎的、需要通過其他中介因素反映并作用于經濟基礎的意識形態。

(4)藝術的特殊性還可以通過其與哲學、宗教、道德、政治和科學等意識形態的比較凸顯出來。

85.(1)所謂表情藝術．是指通過一定的物質媒介(音響、人體)來直接表現人的情感間接反映社會生活的這一類藝術的總稱它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現性和表演性藝術。(2)音樂藝術是以人聲或樂器聲音為材料通過有組織的樂音在一定時間長度內營造審美情境的表現性藝術。音樂藝術以旋律、節奏、和聲、配器、復調等為基本手段以抒發人的審美情感為目標具有較強的情感表現力和情緒感染力。音樂藝術的基本特征體現為：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人體動作為主要表現手段運用造型、表情、節奏、空間運動等要素創造形(1)所謂表情藝術．是指通過一定的物質媒介(音響、人體)來直接表現人的情感，間接反映社會生活的這一類藝術的總稱，它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現性和表演性藝術。(2)音樂藝術是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時間長度內營造審美情境的表現性藝術。音樂藝術以旋律、節奏、和聲、配器、復調等為基本手段，以抒發人的審美情感為目標，具有較強的情感表現力和情緒感染力。音樂藝術的基本特征體現為：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人體動作為主要表現手段，運用造型、表情、節奏、空間運動等要素，創造形

86.藝術與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映，藝術是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟，而藝術要求對現實世界和世俗感情的形象表現。③宗教的對象是神,是人本質力量的異化，人們在神面