2022年黑龍江省大慶市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)

2022年黑龍江省大慶市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.《霓裳羽衣舞》是哪一時期的樂曲（）。

A.秦B.唐C.宋D.清

2.影片《大紅燈籠高高掛》改編自蘇童的小說()

A.《伏羲伏羲》B.《妻妾成群》C.《塵埃落定》D.《活著》

3.下列芭蕾舞劇作品中，屬于俄國古典芭蕾傳統劇目的是（）

A．《葛蓓利婭》

B．《仙女》

C．《吉賽爾》

D．《天鵝湖》

4.想象的基本形式是()

A.記憶B.回憶C.聯想D.思想

5.《人間喜劇》的作者是（）A.A.巴爾扎克B.托爾斯泰C.狄更斯D.雨果

6.著名長篇小說《悲慘世界》的作者維克多·雨果是__________人。（）

A．德國

B．英國

C．美國

D．法國

7.從狹義上講，戲劇主要是指______。A.A.戲曲B.話劇C.歌劇D.舞劇

8.中國古代書法家中有“書圣”稱號的是()A.A.王羲之B.懷素C.張旭D.顏真卿

9.古羅馬建筑師維特魯威指出建筑的最基本原則是__________。（）

A.美觀、豪華、耐用B.規范、壯觀、令人愉快C.實用、堅固、美觀D.豪華、實用、壯觀

10.亞里士多德的美學著作有______。()A.A.《詩學》B.《詩藝》C.《詩品》D.《論崇高》

11.中國音樂史上“高山流水”的典故歌頌的情感是

A.師生情B.愛情C.父子情D.友情

12.我國著名的雕塑作品《奉先寺盧舍那大佛像》位于______。()

A.龍門石窟B.云崗石窟C.麥積山石窟D.敦煌莫高窟

13.珂勒惠支作品中表現了農民戰爭前夕枕戈待旦的一瞬間的是（）。A.《農民戰爭》B.《拾穗》C.《吶喊》D.《磨鐮刀》

14.下列選項中，屬于漢族民間舞蹈形式的是（）

A.蘆笙舞B.鍋莊C.長鼓舞D.綢舞

15.楷書最早產生于_____。

A.漢代

B.魏晉

C.唐代

D.宋代

16.最早提出“寓教于樂”的美學家是______。

A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

17.《聊齋志異》是我國______朝的小說作品。

A.清B.宋C.元D.明

18.《黑客帝國》的導演是（）

A．沃卓斯基兄弟

B．盧卡斯

C．斯皮爾伯格

D．盧米埃爾

19.“三一律”的戲劇創作主張屬于()

A.古典主義B.浪漫主義C.現實主義D.自然主義

20.恩格斯從社會文化的角度來讀解巴爾扎克的《人間喜劇》，這屬于__________。（）

A.本體批評B.倫理批評C.社會歷史批評D.心理批評

21.下列科學文獻中，強調制作工藝品必須“材美工巧”的是()

A.《考工記》B.《夢溪筆談》C.《天工開物》D.《齊民要術》

22.藝術家創作個性成熟的標志是藝術家在長期藝術實踐中所形成的（）

A.藝術構思B.藝術意蘊C.藝術風格D.藝術體驗

23.曹丕的文藝美學著作是()

A.《文心雕龍》B.《詩品》C.《文賦》D.《典論·論文》

24.莎士比亞四大悲劇是《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》和()

A.《第十二夜》B.《亨利五世》C.《麥克白》D.《羅密歐與朱麗葉》

25.1581年意大利籍的藝術家們在法國宮廷排演了真正意義上的芭蕾舞劇《_____》()

A.吉卜賽B.王后喜劇芭蕾C.天鵝湖D.睡美人

26.下列作品中（）是我國五四文學中第一部用白話文寫的現代小說。A.A.《狂人日記》B.《子夜》C.《家》D.《沉淪》

27.由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇_____達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。

A.《天鵝湖》

B.《天鵝之死》

C.《羅密歐與朱麗葉》

D.《浮士德》

28.下列選項中，屬于印象派畫家的是（）。A.達·芬奇、莫奈B.拉斐爾、莫奈C.達·芬奇、凡·高D.莫奈、凡·高

29.《黃河大合唱》的詞作者是______。

A.冼星海B.田漢C.光未然D.聶耳

30.電視作為最年輕的藝術，最早產生于（）。A.美國B.英國C.日本D.中國

二、填空題(30題)31."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

32.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

33.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

34.藝術創造的過程為_____、_____和_____三步。

35.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

36.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創造活動。

37.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

38.藝術語言是一種比喻的說法，指的是藝術作品的__________，在藝術作品中起到類似語言的表情達意作用。

39.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現出來的理性內涵。

40.草圣張旭是_____朝的大書法家。

41.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

42.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

43.表情藝術最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

44.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

45.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

46.__________批評是指借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

47.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

48.__________批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態。

49.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

50.文學藝術主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學等。

51.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

52.藝術傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

53.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

54.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

55.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

56.戲劇藝術的三要素是____________________、__________、__________。

57.王獻之是我國_____時期的大書法家。

58.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

59.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

60.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術作品中典型的特征。

62.簡述三種藝術分類的方法。

63.簡述藝術發展中繼承與創新的關系。

64.藝術教育的任務是什么?

65.簡述藝術發展的繼承與創新。

66.比較哥特式藝術、羅可可藝術和巴洛克藝術的風格特點。

67.簡述藝術批評的類型。

68.簡述藝術作品內容與形式的關系。

69.簡述什么是工藝藝術。

70.簡述審美理解在藝術創作中的作用。

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

72.簡述工藝藝術的基本特征。

73.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

74.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

75.舉例說明綜合藝術的種類。

76.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

77.建筑賞析：《帕提農神廟》

78.藝術傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.舉例說明綜合藝術的種類。

80.聯系實際論述藝術創作的基本過程及每個環節的特征。

81.如何理解藝術作品內容與形式的關系?

82.結合一部作品，論述藝術鑒賞的具體過程。

83.請結合某一門具體藝術，談談你對鄭板橋"眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"創作過程的理解。

84.為什么說藝術是一種特殊的意識形態?

85.聯系實際論述藝術活動的基本性質。

86.試述為什么舞蹈藝術和音樂藝術要相互結合起來。

87.聯系實際說明藝術風格、藝術流派、藝術思潮的相互聯系與區別。

88.聯系實際論述藝術風格、藝術流派與藝術思潮內涵及其關系。

六、(0題)89.攝影藝術是一門現代的（）。

A.視聽藝術B.造型藝術C.表現藝術D.時間藝術

參考答案

1.B《霓裳羽衣舞》也稱《霓裳羽衣曲》，原名《婆羅門》，是一首唐代樂曲。

2.B《大紅燈籠高高掛》是根據蘇童中篇小說《妻妾成群》改編而成的一部影片，秉承并發揚了原作的主旨和風格，反映了“一夫多妻制”的封建家庭內部互相傾軋的人生景象。

3.D

4.C

5.A

6.D

7.B

8.A

9.C

10.A

11.D

12.A

13.D這是珂勒惠支大型組畫《農民戰爭》七幅中最感動人的一幅。畫面上是一個苦難的農婦，在燈下磨鐮刀的面部特寫，非常的深刻。表現了畫家對廣大窮苦人民的同情與歌頌。

14.D

15.A

16.C

17.A

18.A

19.A“三一律”是西方戲劇結構理論之一，是一種關于戲劇結構的規則。法國古典主義戲劇家將“三一律”視作不可違反的規定極力推行，使這一古典主義戲劇理論在歐洲劇壇長期占據主導地位。

20.C

21.A春秋時期的《考工記》是中國目前所見年代最早的手工業技術文獻，強調制作工藝品必須“材美工巧”，在中國科技史、工藝美術史和文化史上都占有重要地位。

22.C

23.D《典論·論文》是曹丕的一篇非常重要的文論著作，在中國文學理論批評史上具有劃時代的意義。

24.C莎士比亞的四大悲劇指的是《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》《麥克白》，故事均取自歐洲的歷史傳說。

25.B歐洲舞蹈早已在宮廷和民間盛行，不少國家將舞蹈作為普遍的風尚，尤其是1581年意大利籍藝術家在法國宮廷排演了第一部真正的芭蕾舞《王后喜劇芭蕾》，此后芭蕾舞迅速在歐洲各國傳開。

26.A

27.A

28.D

29.C

30.B

31.蘇軾王維

32.時間藝術空間藝術時空藝術

33.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

34.藝術體驗藝術構思藝術傳達

35.文體期待意象期待意蘊期待

36.藝術作品(或藝術信息)

37.間接性廣闊性想像性

38.物質表現手段

39.形象情境意境

40.唐

41.實用與審美物質與精神技能與創造

42.敘事詩抒情詩

43.表現性節奏性

44.馬爾克斯《百年孤獨》

45.風格即人

46.心理

47.科學畫面聲音

48.社會歷史

49.審美塑造藝術形象

50.散文小說

51.詩樂舞

52.藝術信息受傳者傳播主體傳播媒介

53.程式化虛擬性

54.布封

55.劇本戲劇演出

56.劇本演員觀眾

57.東晉

58.男聲女聲童聲

59.審美理想審美情趣

60.文體期待意象期待意蘊期待

61.(1)典型是指藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系它包括典型人物、典型環境等。(2)典型是優秀藝術作品的一個顯著特征尤其在敘事性藝術作品中塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創造藝術典型要求在鮮明生動的個性中體現出廣泛普遍的共性。對現實關系的真實描寫和深刻把握是塑造藝術典型的重要條件。要真實地再現典型環境中的典型人物。典型直接或間接地體現著藝術家的審美理想。(1)典型是指藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環境等。(2)典型是優秀藝術作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創造藝術典型，要求在鮮明生動的個性中體現出廣泛普遍的共性。對現實關系的真實描寫和深刻把握是塑造藝術典型的重要條件。要真實地再現典型環境中的典型人物。典型直接或間接地體現著藝術家的審美理想。

62.(任選三種)以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為時間藝術(音樂、文學等)、空間藝術(繪畫、雕塑等)和時空藝術(戲劇、影視等)。以對藝術作品的感知方式為依據，可以將藝術分為聽覺藝術(音樂等)、視覺藝術(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品對客體世界的反映方式為依據，可以將藝術分為再現藝術(繪畫、雕塑、小說等)、表現藝術(音樂、舞蹈、建筑等)和再現表現藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品的物化形式為依據，可以將藝術分為動態藝術(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態藝術(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術形態的物質存在方式與審美意識物態化的內容特征為依據，可以將藝術分為造型藝術、實用藝術、表情藝術、語言藝術(文學)和綜合藝術。

63.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是具有其內在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前．時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受以及對其他民旅和國家優秀文化和藝術成果的吸納還在于對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和刨作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是具有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前．時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民旅和國家優秀文化和藝術成果的吸納，還在于對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和刨作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

64.普及藝術的基本知識提高人的藝術修養。健全審美心理結構充分發揮人的想象力和創造力。陶冶人的情感培養完美的人格。普及藝術的基本知識,提高人的藝術修養。健全審美心理結構,充分發揮人的想象力和創造力。陶冶人的情感,培養完美的人格。

65.①繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是有其內在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代藝術的基礎上得以發展。②藝術的歷史繼承性首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。③藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創新。就要堅持批判的繼承對過去的文化遺產要去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創新不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術的需求。①繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代藝術的基礎上得以發展。②藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。③藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創新。就要堅持批判的繼承，對過去的文化遺產要去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創新，不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術的需求。

66.(1)哥特式藝術是12～16世紀歐洲出現的以建筑為主的藝術。建筑上廣泛運用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時代觀念和中世紀城市物質文明發展的情況。(2)18世紀法國的羅可可藝術，是指法國路易十五統治時期所崇尚的藝術。當時宮廷中追求享樂，藝術成為消遣品，在藝術上追求一種優美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動、流暢、優雅雕琢的藝術趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設計等方面。(3)17世紀的巴洛克藝術是意大利的一種藝術風格。它一反意大利文藝復興時期嚴肅宏大、含蓄莊重的風格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結合成一體，追求動勢的起伏和裝飾風味，這些不同歷史時期的主導風格，鮮明地體現了當時的社會風尚與時代特征，是一定時代社會精神的反映。

67.在藝術批評史上出現過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環境和時代三要素出發，進行藝術批評。②心理學批評從創作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創造性。如20世紀60年代出現在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

68.藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術作品的形式是指藝術作品的內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態。兩者的關系表現在：(1)藝術作品的內容和形式是統一和不可分割的有機體。在藝術創作中內容常常起主導作用形式總要為一定的內容服務。(2)藝術作品的形式又呈現相對的獨立性它不僅可以具有相對獨立的審美價值而且由于形式的變幻可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。(3)藝術創作應當力求把內容和形式盡可能完美地統一起來。藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術作品的形式，是指藝術作品的內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。兩者的關系表現在：(1)藝術作品的內容和形式是統一和不可分割的有機體。在藝術創作中內容常常起主導作用，形式總要為一定的內容服務。(2)藝術作品的形式又呈現相對的獨立性，它不僅可以具有相對獨立的審美價值，而且由于形式的變幻，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。(3)藝術創作應當力求把內容和形式盡可能完美地統一起來。

69.工藝是指既具有審美特性、又具有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。實用工藝品的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來說，主要包括以下三大類。一類是經過藝術處理的日常生活實用品，它們采用的原材料比較珍貴，工藝非常精細，價格也比較昂貴，主要供觀賞和珍藏之用，這些特種工藝品實際上已經不具有實用價值，而主要具有審美價值和藝術價值了。

70.(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯系、內容與形式的審美特性及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領悟式的理解體現出積淀在感性中的理性是審美判斷和邏輯推理的結果。(3)審美理解是美感演化的表現和必要環節能夠推動想像和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯系、內容與形式的審美特性及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領悟式的理解，體現出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結果。(3)審美理解是美感演化的表現和必要環節，能夠推動想像和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

71.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

72.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

73.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

75.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

78.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

79.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現方式，由演員扮演角色，為觀眾現場展現故事情節的藝術樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段，以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現手段和審美特征。唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(4)電影藝術是將藝術與科學結合而成的一門綜合藝術，它以畫面為基本元素，并與音響和色彩共同構成電影基本語言和媒介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術語言和表現方法。(5)電視藝術屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時也有藝術的功能和娛樂的功能。電視藝術與電影藝術在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術，又是現代科技的產物，同時又具有獨特的審美特征。電視藝術主要是指運用電視手段創作和傳播多種文藝作品，其中主要包括電視劇、電視文藝專題節目、音樂電視、電視綜藝節目等。

80.藝術創作基本包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段。藝術體驗是形成藝術創作的基礎和前提乃至萌發不可遏制的創作欲望。它充分調動情感、想象、聯想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解。藝術體驗包括三個部分：一是材料的儲備和審美經驗的積累；二是審美發現和審美領悟的發生；三是創作欲望的萌動及動機的生成。藝術構思是指藝術創作者在藝術體驗的基礎之上以特定的創作動機為引導通過各種心理活動和特定的藝術思維方式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。藝術表現是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在使之成為具體可感的藝術形象或藝術情景。藝術創作基本包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段。藝術體驗是形成藝術創作的基礎和前提,乃至萌發不可遏制的創作欲望。它充分調動情感、想象、聯想等心理要素,對特定的審美對象進行審視、體味和理解。藝術體驗包括三個部分：一是材料的儲備和審美經驗的積累；二是審美發現和審美領悟的發生；三是創作欲望的萌動及動機的生成。藝術構思是指藝術創作者在藝術體驗的基礎之上,以特定的創作動機為引導,通過各種心理活動和特定的藝術思維方式,對原始素材進行加工、提煉、組合,在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。藝術表現是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言,將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象,最終呈現為物態的存在,使之成為具體可感的藝術形象或藝術情景。

81.藝術作品的內容與形式是對立統一、互相包容、互相轉化的關系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內容的形式和沒有形式的內容。所以也不存在只有形式或只有內容的藝術作品?！叭绻问绞莾热莸谋憩F,它必和內容緊密的聯系著，你要想把它從內容分出來,那就等消滅了內容；反過來，你要想把內容從形式分出來，那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾热莸耐庥^，形式不佳，肯定會影響對內容的鑒賞。所以，在接受活動中，從這一意義上說，藝術形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內容，就是說這些作品形式，不但體現了作品的內容，同時它們也決定了自身的內容。已完成的作品中，內容與形式是緊密結合的，成為一個整體的兩個方面。

82.(1)直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。(2)體驗與想象。在鑒賞過程中主體以自身審美經驗為基礎潛入作品規定情景之中進行審美體驗不斷推進與作品中情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯想的展開鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話洞察其深層意蘊并使審美愉悅逐漸生成。(3)理解與創造。理解既包括對作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的目標是接受者再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異正是再創造的結晶。(1)直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時,已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的,它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。(2)體驗與想象。在鑒賞過程中,主體以自身審美經驗為基礎,潛入作品規定情景之中進行審美體驗,不斷推進與作品中情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯想的展開,鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話,洞察其深層意蘊,并使審美愉悅逐漸生成。(3)理解與創造。理解既包括對作品的形象、情境、形式、語言的審美認知,也包括對作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的目標是接受者再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異,正是再創造的結晶。

83.答案要點：鄭板橋的這三個詞非常形象、恰當地描述了藝術創造所經歷的三個階段，回答時須用具體藝術實踐對此加以描述。

（1）"眼中之竹"——藝術體驗。是創造主體在長期積淀的審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進審視、體味和理解。

（2）"胸中之竹"——藝術構思。藝術家在藝術體驗和藝術發現的基礎上，以特定的創造動機為引導，以各種心理活動和藝術表現方式為中介，使得藝術意象得以創造和成熟。通過藝術整合、變形、移情從而凝結藝術意蘊，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象融合，并以一定的藝術表現方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術意象。

（3）"手中之竹"——藝術表現。藝術家將自己的藝術構思中已經基本形成的藝術意象轉化為藝術符號，并以物化形態使之得以顯現，成為具體可感的藝術形象、情境或形象體系。然后在藝術意象物化與表現之后，將藝術內涵進一步深化，主體在物化過程中呈現出鮮明的審美傾向，不斷進行藝術語言的鍛煉，提升藝術意蘊，最后形象、意境、典型建成，形成于文本。

84.(1)從社會本質上說，藝術是一種社會意識形態。藝術不屬于物質的社會關系，而是一種社會意識形態；藝術不屬于社會的經濟基礎而屬于上層建筑，是建立在一定的經濟基礎上的龐大的上層建筑的一個部門。

(2)藝術不同于其他意識形態的基本特征，是它以具體的形象反映客觀世界，而不是象其他意識形態那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術的本質在于它是一種具有內在意蘊的感情世界、意象世界，藝術的本體是意象。

(3)藝術作為一種特殊的社會意識形態的特征，還表現在與經濟基礎之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態，是人類審美情趣、審美價值觀念和精神追求的體現，是一種遠離物質經濟基礎的、需要通過其他中介因素反映并作用于經濟基礎的意識形態。

(4)藝術的特殊性還可以通過其與哲學、宗教、道德、政治和科學等意識形態的比較凸顯出來。

85.(1)藝術活動的形象性。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體瞬間領悟式的審美創造，它是感性的而不是推理的，是體驗的而不是分析的。(2)藝術活動的情感性。藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術活動動機的生成、創造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術創作的基本元素。(3)藝術活動的中美性。藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志，但同時藝術又具有意識形態特性。藝術的審美特性是形象。

86.舞蹈與音樂相比較，在表現手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結合在一起，主要有以下幾個原因：

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節奏，這是它們結合的基礎。舞蹈和音樂都有節奏，舞蹈更需要音樂來強化節奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結合在一起，根本原因在于節奏。從更深層的意義上看，人的有節奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節奏的動作表現，自然更加需要音樂的配合。當然，能夠同舞蹈相結合的不是任何音樂，而是節奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術相結合，例如同戲劇、電影、詩歌等等，但