2022年甘肅省白銀市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)

2022年甘肅省白銀市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.第一個正式播放彩色電視節目的是（）。

A.英國B.中國C.美國D.德國

2.《高山》、《流水》是我國春秋時音樂家______所創的古琴曲。A.A.鐘子期B.俞伯牙C.成連D.蔡邕

3.藝術魅力的發源地是（）。A.審美情感B.審美想象C.審美感知D.審美理解

4._____在文學上積極鼓吹"小說界革命"。

A.蔡元培

B.胡適

C.梁啟超

D.黃遵憲

5.古詩“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”所表現的是一種______聯想。

A.對比B.接近C.自由D.相似

6.貝多芬的第九交響曲是

A.《英雄》B.《命運》C.《田園》D.《合唱》

7.藝術創作的基礎是___________。（）

A.藝術體驗B.藝術構思C.藝術表現D.藝術再現

8.何占豪、陳鋼創作的《梁山伯與祝英臺》是一首（）。A.小提琴獨奏曲B.二胡獨奏曲C.小提琴協奏曲D.交響曲

9.對藝術影響最為直接和廣泛的是（）。A.哲學B.宗教C.道德D.政治

10.下列畫家中，屬于“揚州八怪”的是（）

A.鄭板橋B.唐寅C.石濤D.朱耷

11.17.蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄是我國___代四大書法家。()

A漢

B晉

C唐

D宋

12.《琵琶行》是我國唐朝著名詩人______的作品。()

A.李白B.白居易C.杜甫D.李商隱

13.喜劇《欽差大臣》是______的作品。()

A.果戈B.莫里哀C.博馬舍D.雨果

14.作為一門獨立學科的藝術學誕生于______。A.A.17世紀B.18世紀末C.19世紀末D.20世紀末

15.歐洲繪畫之父和現實主義畫派的鼻祖是______。

A.達·芬奇B.喬托C.米開朗基羅D.拉斐爾

16.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于______。

A.《圣經》B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

17.藝術接受的主體是藝術作品的______。A.A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術信息D.傳播受眾

18.我國最早的一部詩歌總集是__________。（）

A.《毛詩序》B.《詩經》C.《離騷》D.《春秋》

19.藝術傳播的對象是______。A.A.藝術信息B.藝術展覽會C.書店D.藝術經紀人

20.我國的彩塑到盛唐達到了頂峰，此時的代表作品是______()

A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

21.電視劇《四世同堂》是根據（）的長篇小說改編的。A.巴金B.老舍C.茅盾D.魯迅

22.30年代至40年代的美國好萊塢電影《魂斷藍橋》、《卡薩布蘭卡》等，屬于______式電影。

A.小說B.散文C.戲劇D.詩歌

23.______是魯迅的散文詩集。()

A.《吶喊》B.《彷徨》C.《野草》D.《朝花夕拾》

24.楊麗萍演出的《孔雀舞》是我國______族的民間舞蹈。A.A.滿B.蒙C.白D.傣

25.二胡曲《病中吟》和《空山鳥語》是我國民族音樂的一代宗師______的代表作品。

A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華

26.接受者因受到藝術作品思想感情、理想愿望以及人物命運的打動感染而形成的一種強烈的心靈感應狀態，稱為______。

A.共鳴B.凈化C.理解D.領悟

27.中國電影誕生于（）。

A.1895年B.1899年C.1901年D.1905年

28.建筑屬于（）。

A.表現藝術B.實用藝術C.裝飾D.造型

29.在《文心雕龍》里把文學風格劃分為“典雅”、“遠奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗”、“新奇”、“輕靡”八種類型的文藝理論家是______。()

A.陸機B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

30.藝術接受的主體是藝術作品的（）。A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術信息D.傳播受眾

二、填空題(30題)31.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創造活動。

32.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

33.藝術風格的特性體現為__________性、__________性和__________性。

34.藝術創造的過程為_____、_____和_____三步。

35.王羲之是我國_____時期的大書法家。

36.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

37.“再現”是指藝術家在藝術創造中將__________中的人和事物__________地呈現在藝術作品中。

38.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

39.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

40.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

41.綜合藝術是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術的總稱。

42.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

43.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術。

44.藝術創造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

45.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現出來的理性內涵。

46.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

47.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

48.藝術作品的構成因素可以被看作是__________的統一、__________的統一、__________的統一。

49."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

50.根據藝術形象的感性形式差異，我們可以把藝術形象分為__________、____________________、__________與__________。

51.從表現手法和形式來區分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

52.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

53.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

54.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

55.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

56.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

57.藝術可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

58.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

59.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

60.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

三、簡答題(10題)61.藝術傳播有哪些要素?

62.簡述藝術創作中的形象思維及其特征。

63.簡述藝術發展中繼承與創新的關系。

64.簡述什么是工藝藝術。

65.簡述審美情感在藝術創作中的作用。

66.簡述電影藝術。

67.簡述什么是審美理解。

68.簡述藝術流派的三種類型。

69.簡述藝術鑒賞的性質和特點。

70.簡述藝術語言及其特性。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.建筑賞析：《帕提農神廟》

73.藝術傳播有哪些要素?

74.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

75.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

76.舉例說明綜合藝術的種類。

77.簡述工藝藝術的基本特征。

78.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

五、論述題(10題)79.聯系實際論述藝術活動的基本特征。

80.以歐洲文藝復興和現代藝術流派出現為例，試說明藝術流派和藝術思潮的產生與社會變革和社會思潮的聯系。

81.試結合某一文藝流派的產生、發展，分析藝術發展中繼承與創新的關系。

82.試述文學與戲劇藝術的聯系與區別。

83.聯系實際論述藝術家應具備的基本修養和能力。

84.試述藝術家的生命在于創作。

85.論述藝術活動的功能。

86.審美想象是藝術創作諸心理要素中必不可少的部分。請闡述審美想象的涵義、特性及其與聯想的關系。

87.舉例論述藝術活動的構成要素。

88.結合實際論述藝術鑒賞流程和審美效應。

六、(0題)89.電影賞析：《偷自行車的人》

參考答案

1.C20世紀50年代，電視迅猛發展，很快遍及世界各個國家和地區。1954年美國首先播放了彩色電視節目，為電視藝術的發展帶來了一次重大飛躍。

2.B

3.A

4.C

5.B

6.D

7.B

8.C

9.D

10.A

11.D

12.B

13.A

14.C

15.B

16.B

17.D

18.B

19.A

20.D

21.B

22.C

23.C

24.D

25.D

26.A

27.D拍攝于1905年的《定軍山》是中國人自己攝制的第一部影片，標志著中國電影的誕生。

28.B實用藝術是指實用與審美相結合的表現性空間藝術，主要包括建筑藝術、園林藝術、工藝美術等。

29.C

30.D

31.藝術作品(或藝術信息)

32.敦煌云岡龍門

33.繼承與獨創穩定與漸變多樣與同一

34.藝術體驗藝術構思藝術傳達

35.東晉

36.敘事詩抒情詩

37.客觀世界真實

38.劇本戲劇演出

39.間接性廣闊性想像性

40.時代種族環境

41.戲劇電影

42.胸中之竹手中之竹

43.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

44.審美感知審美想象審美情感審美理解

45.形象情境意境

46.人體動作表情構圖造型

47.審美塑造藝術形象

48.內容與形式感性與理性再現與表現

49.蘇軾王維

50.視覺形象聽覺形象文學形象綜合形象

51.圓雕浮雕

52.科學畫面聲音

53.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

54.布封

55.實用與審美物質與精神技能與創造

56.時間空間時空

57.造型藝術實用藝術表情藝術文學藝術綜合藝術

58.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

59.個性共性

60.賦比興

61.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構，是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

62.①形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活到進行藝術構思、形成藝術意象并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。①形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。

63.在促進藝術發展的各種因素中繼承和創新是一對重要的范疇二者的辯證關系則是藝術發展的一條基本規律。(1)藝術的發展是有其內在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。(2)藝術的歷史繼承性首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納。(3)藝術的歷史繼承性在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面均有突出的表現。藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程其間繼承和創新是緊緊聯在一起的。沒有繼承．便不會有創新。在藝術在促進藝術發展的各種因素中，繼承和創新是一對重要的范疇，二者的辯證關系則是藝術發展的一條基本規律。(1)藝術的發展是有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納。(3)藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面均有突出的表現。藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創新是緊緊聯在一起的。沒有繼承．便不會有創新。在藝術

64.工藝是指既具有審美特性、又具有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。實用工藝品的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來說，主要包括以下三大類。一類是經過藝術處理的日常生活實用品，它們采用的原材料比較珍貴，工藝非常精細，價格也比較昂貴，主要供觀賞和珍藏之用，這些特種工藝品實際上已經不具有實用價值，而主要具有審美價值和藝術價值了。

65.(1)情感是人對客觀現實的一種特殊的心理反應。審美情感則是主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。(2)審美情感在創造活動中是聯系感知、想像、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節它綜合并統攝了諸種心理功能是推動藝術創作思維進展的內驅力。(3)審美情感是豐富多彩的也是多層次、多類型的同時具有很強的個性色彩。(1)情感是人對客觀現實的一種特殊的心理反應。審美情感則是主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。(2)審美情感在創造活動中是聯系感知、想像、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節，它綜合并統攝了諸種心理功能，是推動藝術創作思維進展的內驅力。(3)審美情感是豐富多彩的，也是多層次、多類型的，同時具有很強的個性色彩。

66.①電影藝術是將藝術與科學結合而成的一門綜合藝術它以畫面為基本元素并與聲音和色彩共同構成電影基本語言和媒介在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術語言和表現方法。②電影的主要樣式有故事片、紀錄片、科教片、美術片等其中作為電影藝術最主要樣式的故事片又可以進一步劃分為多種類型。①電影藝術是將藝術與科學結合而成的一門綜合藝術，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構成電影基本語言和媒介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術語言和表現方法。②電影的主要樣式有故事片、紀錄片、科教片、美術片等，其中作為電影藝術最主要樣式的故事片又可以進一步劃分為多種類型。

67.(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因，素交織在一起的、領悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

68.藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。形成藝術流派必須具備下面兩個基本條件：一是有一些具有一定影響的、或大或小的藝術家群；二是這些藝術家生活在同一個社會歷史階段容易產生對社會生活、藝術創造基本相同或相近的看法和理解即他們彼此有著相近的思想傾向、審美主張(包括審美趣味)以至在藝術創造的題材處理、表現手段和方法、藝術風格等諸方面有相似之處。藝術流派是在人類藝術發展到一定階段才出現的。在原始社會所表現出來的平實古樸的集體風格是不具個性而由模仿實物而藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。形成藝術流派必須具備下面兩個基本條件：一是有一些具有一定影響的、或大或小的藝術家群；二是這些藝術家生活在同一個社會歷史階段，容易產生對社會生活、藝術創造基本相同或相近的看法和理解，即他們彼此有著相近的思想傾向、審美主張(包括審美趣味)，以至在藝術創造的題材處理、表現手段和方法、藝術風格等諸方面有相似之處。藝術流派是在人類藝術發展到一定階段才出現的。在原始社會所表現出來的平實古樸的集體風格，是不具個性而由模仿實物而

69.藝術鑒賞是以藝術作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經驗基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動和審美創造活動。

70.(1)藝術語言是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。

(2)藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。同時，藝術語言又可分為文學性語言、純藝術語言和綜合性語言。

(3)藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。

(4)藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應在創作活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式與表現手段的創新。

71.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

73.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

74.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

75.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

76.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

79.(1)藝術活動的形象性。形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式是主體對于客體領悟式的審美創造它是感性的而不是理性的是體驗的而不是分析的。(2)藝術活動的情感性。藝術中的情感即審美情感是一種無功利的具有人類普遍性的情感情感在藝術活動動機的生成、創造與接受過程中均是重要的心理因素之一同時情感又是藝術創造的基本元素。(3)藝術活動的審美性。藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的其意識形態特性是隱含在審美特性之中的它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。(1)藝術活動的形象性。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體領悟式的審美創造，它是感性的而不是理性的，是體驗的而不是分析的。(2)藝術活動的情感性。藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術活動動機的生成、創造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術創造的基本元素。(3)藝術活動的審美性。藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的，其意識形態特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。

80.在一個時代或一個時期中，社會上的經濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產階級革命的時代。新興資產階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領主統治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術領域里，出現了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。達·芬奇創作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛》石雕像，把年輕的大衛塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質都是人的，是少年英雄氣質的體現。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現代藝術流派的出現，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優秀傳統，到巴比松林區去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規，在藝術上要求創作自由。由于當時光學的迅速發展，他們在繼承巴比松畫派的基礎上，把光和色的科學原理運用到藝術法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時出現了后期印象派。逐漸把現實變形，抓住藝術的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢境為內容的達利的超現實主義畫派。最后在美國又出現了超級現實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現，有的對現代藝術的發展起到促進作用，有的也有明顯脫離現實的傾向。總之，藝術流派或藝術思潮，必然有其特定的思想基礎、審美傾向和藝術風格、藝術趣味。在藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響。

81.結合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術發展的各種因素中，繼承和創新是一對重要的范疇和基本的規律。（2）藝術在它的發展過程中其內在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。（3）藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術遺產的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納。藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面均有突出的表現。（4）藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術發展過程中，繼承是手段，創新是目的。（6）創新，是在繼承基礎上的創新。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕，創造出新鮮的藝術品，以適應新時代的人們對于審美文化和藝術的要求。

82.文學和戲劇的密切聯系首先表現在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介劇本稱為戲劇文學對戲劇藝術審美品質的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節作為戲劇演出的藍本。特別是以再現為主的敘事文學與通過矛盾沖突展開情節和塑造人物的戲劇更加接近因而富有情節性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征只能憑借想像展現不像以演員行動為基礎的戲劇可以直接感知于視聽還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術而再現可感的生活的情景。文學的表現領域極其廣闊不受時空限制幾乎無所文學和戲劇的密切聯系，首先表現在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學，對戲劇藝術審美品質的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節，作為戲劇演出的藍本。特別是以再現為主的敘事文學與通過矛盾沖突展開情節和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征，只能憑借想像展現，不像以演員行動為基礎的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術而再現可感的生活的情景。文學的表現領域極其廣闊，不受時空限制，幾乎無所

83.(1)藝術家應具備的修養：進步的世界觀和審美傾向；廣博的知識；深邃的思想；豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術家應具備的審美創造能力：敏銳的感知能力；豐富的想象能力；精湛的藝術技能。(1)藝術家應具備的修養：進步的世界觀和審美傾向；廣博的知識；深邃的思想；豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術家應具備的審美創造能力：敏銳的感知能力；豐富的想象能力；精湛的藝術技能。

84.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術家不斷創作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術有無限豐富的表現。即使是同一題材，所引發的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時期內會有多種表現，在不同的時代也會有各種不同的表現。新的情感要求有新的表現，要求藝術家創造出新的表達語言和方法。社會的巨變產生了新事物，引發出了新思想、新情感。過去的藝術語言和方法已經無力去表達，這就需要藝術家創造出新的語言和方法以適應表達這種新情感的需要。這是藝術發展的一條普遍規律。(2)藝術欣賞心理要求藝術家不斷創作。藝術家要使自己的藝術不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術欣賞心理的特點之一。正如人們總吃一種食物就會感到膩煩而要求變換口味一樣，人們在欣賞藝術時也需要經常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會因為沒有色彩的感受而覺得乏味。這時，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風格不斷地重復呈現，我們也會感到枯燥乏味。藝術家只有不斷地進行革新和創造，不斷地推出創新的藝術產品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術家只有不斷地進行創作，才能保持其藝術的生命力。“重復”意味著藝術生命的完結，藝術上的重復包括重復別人和重復自己。對別人的重復就是沒有創造性的摹仿別人，對自己的重復就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨創性，他被稱為“現代藝術之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術家只是在重復他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術家”，就在于他從不肯重復別人也不重復自己，他的藝術生命始終是旺盛的。是永恒的。重復別人或自己的藝術家，等于結束了藝術的生命。藝術家的生命在于創造，只有不斷地進行創造，才能永葆藝術生命的青春活力。

85.藝術活動的功能在人類藝術史上處于不斷變遷之中。一般說來，藝術活動的功能主要表現在以審美價值為中心的審美認識、審美教育和審美娛樂三個方面。①審美認知功能，指人通過藝術活動能夠獲得關于自然和社會的知識和信息。②審美教育功能，指人通過藝術活動受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。③審美娛樂功能，指人在藝術活動中能夠使身心得到調節，精神獲得愉悅。④藝術的審美認知功能、審美教育功能和審美娛樂功能是相互聯系的，不能截然割裂。其中，審美娛樂是藝術最基本的功能。沒有審美娛樂，審美認知和審美教育也就失去了立足之地。藝術的本性在于其審美特征，失去了審美價值也就失去了藝術存在的支點。所以，藝術的社會功能必須尊重藝術的審美特性。藝術只有具備了審美價值和審美特性，它的社會功能才有可能得以實現。藝術的這三種功能是一個有機整體，不可分割。

86.(1)審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創造活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創造性想象，藝術家的創造活動主要依靠創造性想象。

(2)審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

(3)審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系，聯想往往能激發藝術家的想象。想象與聯想可以相互交叉與融合。

87.①藝術活動是人們運用審美的方式對客體世界進行認知、反映和創造的過程。根據藝術活動的發展及其當代狀況可以將藝術活動視作一個系統它由四個要素或環節構成：客體世界、藝術創作與制作、藝術作品、藝術傳播與接受。②客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界具有審美價值的客體世界是藝術創作主體觀照的主要對象；藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動；藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動；藝術制作是藝術生產的另一種表現形態它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中藝術制作的地位日趨重要具有相對獨立性；藝術作品即藝術創作和藝術制作的成果是由藝術主體創造的審美意識物態化的表現形式；藝術傳播即借助于一定的物質媒介和傳播方式將多種藝術信息傳遞給接受者的過程。藝術接受即在傳播的基礎上以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。③總之藝術活動的這四個要素之間存在著內在的密切聯系彼此相互依存、相互作